Reuniones del Club de Cine Nahual

Las reuniones del club son todos los míercoles de 17:00 a 19:00 en el auditorio M.I Fernando Aguilera Baca (Edificio Administrativo de la Facultad de ingeniería y Ciencias Químicas de la Universidad Autonoma de Chihuahua).

viernes, 9 de abril de 2010

Pelicula VIII "Veneno para las Hadas"

Titulo en Español: "Veneno para las Hadas"
Director: Carlos Enrique Taboada
Musica: Carlos Jiménez Mabarak
Fotografia:
Lupe García
Productor:
Instituto Mexicano de Cinematografia (IMCINE)
Pais: México
Año: 1984

Sinopsis:

Flavia es una hermosa e inocente niña proveniente de una familia rica que estudia en un colegio de monjas. Ahí conoce a otra niña cuyo nombre es Graciela pero aunque parece ser tan bella e inocente la verdad es que es una niña malvada que sueña con convertirse en bruja gracias a los cuentos que su nana le ha contado. Graciela convence a Flavia de hacer un tal veneno para matar a las hadas en un viaje de la familia al campo, cuya preparación envolverá a las niñas en una macabra telaraña culminando en desastrosas proporciones.

Esta información fue tomada de otro sitio en Internet.

domingo, 21 de marzo de 2010

Pelicula VII "Irma Vep"


Titulo en Español: "Irma Vep"
Director: Olivier Assayas
Guion: Olivier Assayas
Productor: Georges Benayoun
Musica: Luna y Sonic Youth
Año: 1996

Sinopsis:

Rene Vidal, un director de cine en decadencia, decide encarar una remake de la serie clásica muda de Louis Feuillade, LES VAMPIRES.

Convencido que ninguna actriz francesa puede encarar el papel de Irma Vep (anagrama de “vampiresa”), decide contratar a la famosa actriz de películas de acción de Hong Kong Maggie Cheung, quien en el film se interpreta a sí misma. Llega a París para actuar en el rol de IRMA VEP, pese a desconocer el idioma francés.

En medio de la confusión por el “jetlag”, y tratando de encontrar el rumbo a través de la cotidianeidad del rodaje, Maggie hace un esfuerzo por entender qué es lo que quieren de ella.


Esta informacion fue tomada de otro sitio en Internet.

martes, 9 de marzo de 2010

Nuestro critico Opina:

¿Qué hacer en caso de incendio?

César Antonio Sotelo

¿Qué hacer cuando la bomba que colocaste hace quince años está a punto de explotarte en las manos? ¿Correr? ¿Buscar refugio? ¿O aceptar tu error y volar en pedazos?

En el Berlín postcaída del muro, un grupo de antiguos anarquistas, quienes años atrás se dedicaron a colocar bombas en construcciones deshabitadas para protestar por la situación política que les tocó vivir, se enfrentan a un grave problema: una de las bombas ha sido descubierta por el agente inmobiliario que comercializa el edificio. Es casi seguro que la policía descubra quienes fueron los autores y por ello, los amigos se reúnen, tras años de desaparición, sólo para comprobar que sus vidas los han separado tanto, que ahora ya no se reconocen.

Con un gran sentido del humor, el director alemán Gregor Schnitzler parte de un tema tan delicado como el anarquismo para elaborar una estupenda sátira política y social que invita a reflexionar sobre la realidad contemporánea, la alemana en particular y la occidental en general. El derrumbe del sistema soviético, la unión de las dos Alemanias, la pérdida de los ideales y el desencanto que es la base del mundo poscapitalista se presenta con ironía en una película que logra equilibrar el drama de sus personajes con el humor que permite distanciarse de los hechos para llevar a cabo una reflexión seria sobre nuestras vidas.

¿Qué hacer en caso de incendio? (“Was tun, wenn’s brennt?”, Alemania, 2001)

Dirigida por: Gregor Schnitzler

Con: Til Scheweiger, Martin Feifel, Sebastian Blomberg.



When Revolutionaries Mature and Have to Face Up

By ELVIS MITCHELL

Published: July 19, 2002

hat to Do in Case of Fire" is metallic and inhuman, and its bone-deep willingness to do anything to entertain is exhausting. The attempt at social (and socialist) satire, which starts in mid-1980's Berlin, uses the energy of anarchy to propel it forward. The briskness that "Fire" generates as it sets up its story — a band of fight-the-power squatters cause civil unrest by planting bombs in abandoned buildings — shows that the German director Gregor Schnitzer has the skills to develop his narrative with coercive aplomb.

He makes this bunch of punks so well scrubbed that they could have been the original VJ's on MTV. "Group 36" could be a nihilist clubhouse. Products of schematic casting and engineered to woo an audience's heart, they live in happy squalor, setting off bombs and making noise during the tumult a few years before the Berlin Wall came down. (Mr. Schnitzler cheats on the fact that his actors are a little old for their activities by printing the establishing scenes with a minimal amount of color.) "They are always inebriated or numbed by mind-altering drugs," the opening narration tells us about the willful pack caught up in its mindless, home-brewed anarchism.

The wild-eyed Hotte (Martin Feifel), in particular, is so brimming with juice and ideas, he can't sit still. This group has the blithe self-absorption of youth, filming their own adventures and obsessing over their manifestos. One of these theories for social disturbance is "the five golden rules of any military act of resistance," as articulated by the cleft-chinned Tim (Til Schweiger). The rules include "keep it simple" and "claiming responsibility" (calling media attention to their acts).

These two rules come back to haunt the group when 15 years later one of the bombs that Group 36 set in an empty structure ("Rule 5: Occupy abandoned buildings") is inadvertently detonated by a real estate agent eager to sell the place. Their building, it turns out, is in a neighborhood once on the border of revolution, which is now about to be gentrified as are some of the old gang.

The director ingeniously plays out the passage of time since 1987, when the bomb was set, by showing the seasons blow past the site. He gets a dexterous assist from the cinematographer Andreas Berger, who has a marvelous ability to exploit space, encapsulating the film's territorial imperatives. "Hear it: that's historical silence," the real estate agent (Sandra Nedeleff) chatters before a booby-trap explosion goes off, setting the plot in motion.

And then "Fire" breaks out in earnest — "responsibility" becomes an important issue for the erstwhile bomb makers in ways they had never imagined. Tim and Hotte are still active anarchists; at one point, Tim, who now fights the power in leather pants, hides out in a department store and throws open its doors after closing time so the proletariat can help itself to the goods. Hotte, whose eyes still have enough angry candlepower to set anything in his sightline ablaze, is now wheelchair-bound. He and Tim are roommates (squatmates actually), and the building owner is desperate to get them out so he can make money off the rapidly changing neighborhood.

Their fellow revolutionaries have gone the way of all bourgeoisie; they're functioning and acquisitive. Maik (Sebastian Blomberg) is now a heartless ad exec. Nele (Nadja Uhl) is a single mom who uses the remnants of her youthful nutty streak to entertain her kids. (Her little girl looks at the outcast Tim, who slices the child's knotted shoelaces with a switchblade, and blurts, "Are you wacko?")

And in a truly corny turn of circumstances, the once febrile Terror (Matthias Matschke) lives up to his nickname: he's now a lawyer and tells the group that the statute of limitations won't apply to their actions; the explosion will count as attempted murder. Detective Manowsky (Klaus Löwitsch), a no-necked, bald Javert, takes up the scent: "If any left-wing creeps start in about human rights, arrest them," he sneers.

domingo, 7 de marzo de 2010

Pelicula VI "Was tun, wenn's brennt?"


Titulo en Español: ¿Qhe hacer en caso de Incendio?
Director: Gregor Schnitzler
Guion: Stefan Dähnert, Anne Wild
Musica: Stephan Zacharias, Stephan Gade
Fotografia: Andreas Berger
Montaje: Hansjörg Weißbrich


Sinopsis:
Tim, Hotte, Maik, Nele, Flo y el hiperactivo Terror son seis jóvenes anarquistas berlineses a los que gusta enfrentarse a los grupos de acción policiaca en la línea de fuego del Berlín de 1987. El grupo instala una bomba casera en una residencia del distrito de Grünewald, que finalmente nunca explota. La vida en Alemania cambia, y con ella, la de todos sus hijos... menos para Tim y Hotte.

En pleno año 2001, ambos comparten el derruido departamento que más de una década atrás sirviera como su guarida. El edificio está abandonado, casi en ruinas, y el barrio ya no es el mismo, sin embargo, comparten aun un ideal político y una amistad a toda prueba, cosa que el resto de sus compinches han olvidado para dedicarse cada uno a su propia vida, alejándose por completo.

Esta informacion fue tomada de otro sitio en Internet.

lunes, 1 de marzo de 2010

Pelicula V "Reservoir Dogs"

Titulo en Español: Perros de Reserva
Director: Quentin Tarantino
Guion: Quentin Tarantino
Musica: Karyn Rachtman
País: EUA.
Año: 1992


Sinopsis:
Una banda organizada formada por seis individuos, algunos desconocidos entre sí y con nombres supuestos, atracan una empresa para llevarse unos diamantes. Pero antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos mueren en el atraco y el resto se reúne en el lugar convenido, en el que sucederán varias revelaciones y encuentros.

Esta informacion fué tomada de otro sítio en Internet.

domingo, 21 de febrero de 2010

Nuestro critico Opina:

“La naranja mecánica”

César Antonio Sotelo

¿Qué puede decirse de esta obra maestra de Kubrick ante la ola de violencia que vivimos los chihuahuenses cada día? ¿Que su visión futurista ya nos alcanzó? ¿Qué la realidad ha superado a la ficción? ¿Qué lo que se vio en su momento como una cinta hiperviolenta y exagerada se ha quedado corta si se compara con nuestra realidad? Porque en este momento, lo que más impacta de “La naranja mecánica” es la capacidad que tuvo Kubrick de visualizar una sociedad deshumanizada en donde la violencia es la forma de expresión que se tiene para llenar el vacío existencial.

Ambientada en un frío futuro no especificado, con una partitura musical paródica que contrasta con la crudeza de las imágenes, una fotografía de colores vibrantes que se impactan en la retina del espectador y un ritmo que subraya la fuerza de las acciones, esta película es un icono cinematográfico que a casi cuarenta años de su estreno sigue estremeciendo a quienes la ven.

La historia de una pandilla de vándalos sin ideología, sentido o justificación a sus acciones, que se limitan a destruir lo que se encuentran a su paso por el mero placer de hacerlo y la forma en que el sistema social lo cura de sus instintos violentos utilizando la violencia son una parábola que nos deja sin aliento, una invitación a reflexionar sobre la sociedad que hemos creado, especialmente en estos tiempos en que la ultraviolencia es el pan de cada día en Chihuahua.

“La naranja mecánica” (“A clockwise orange”, USA/United Kingdom, 1971)

Dirigida por Stanley Kubrick con la inolvidable actuación de Malcolm McDowell.

sábado, 20 de febrero de 2010

Pelicula IV "A Clockwork Orange"


Título: La naranja mecánica
Título original: A Clockwork orange
Dirección: Stanley Kubrick
País: El Reino Unido, Estados Unidos
Año: 1971


Sinopis:

Alex es el melómano líder de una delirante banda de inadaptados sociales que disfruta sembrando el terror a través de la ultra-violencia y la violación de sus víctimas, dejando un reguero innumerable de crímenes de todo tipo. Cuando Alex es traicionado por sus compinches de fechorías y consecuentemente encarcelado, el gobierno trata de reinsertarlo en la sociedad por medio del innovador y contundente tratamiento "Ludovico", método que resulta ser efectivo en orden a impedir que el paciente cometa cualquier clase de acto violento. Sin embargo, éste será el inicio de la pesadilla personal del protagonista al sufrir en sus propias carnes el rechazo de sus padres y la cumplida venganza de unos verdugos favorecidos por la indefensión de nuestro protagonista.

Esta informacion fue tomada de otros sitios en Internet.

Nuestro crítico opina:

Esta entrada será modificada en su momento.

jueves, 18 de febrero de 2010

Pelicula III "Hedwig and the angry inch"

Titulo en Español: "Hedwig y la Pulgada enojada" Director: John Cameron Mitchell Guion: John Cameron Mitchell, Stephen Trask , Miriam Shor Pais: Reino Unido, EUA año: 2001

Sinopsis:

Nos encontramos en Berlin, antes de la caída del muro, allí un chico, Hansel, vive con su madre, su padre había abusado sexualmente de él. Hansel no tiene clara su identidad, chico o chica. Un día conoce a un militar de color que le ayuda a encontrarse a si mismo y le propone hacerse una operación de cambio de sexo. Toda esa historia la vemos a través de flashbacks ya que lo que realmente vemos en el presente es a Hedwig, que es realmente Hansel, que ha adoptado el nombre de su madre, liderando un grupo "The angry Inch", una banda travesti-glam-punk que lucha para reivindicar que las canciones de la gran estrella del momento, Tommy, son suyas, ya que este se las robo después de tener un romance con Hedwig.

Esta informacion fue tomada de otros sitios en internet.



Esta fue la primer película que a votación ganó para ser vista el pasado míercoles 17 de Febrero (ayer).
Los felicito por participar y me alegra mucho que nos organizaramos mejor para la proyección de las películas, despues de los desaguisados y problemas.

Como ya sabemos, la votación de las películas no se hará de nuevo a travéz de blog sino antes de cada proyección asi nos ahorraremos mucho tiempo y se actualizara mas seguido el blog. Ya que por este motivo hubo retrasos en la publicación de la película y de la crítica de nuestro experto el Dr. César Antonio Sotelo.

sin mas les deseo una excelente semana nahuales.

viernes, 12 de febrero de 2010

Votación de Películas

Compañeros nahuales, les agradezco mucho su participación en este club, para decidir que películas veremos en el transcurso del semestre.

Hemos propuesto muy buenas películas pero solo podemos elegir una por semana así que cada semana tendremos tres películas a votación. Lo único que les pido es que voten pronto por la que mas les agrade, para así tener tiempo suficiente de conseguirla.

Esta semana tendremos tres películas propuestas el miércoles pasado, solo escribiré el nombre del director y una pequeña sinopsis, si les interesa saber algo mas de la película antes de votar pueden investigar, ya que la tengamos elegida, añadiré el resto de la información correspondiente.

Gracias de nuevo nahuales aquí esta la información:

"La tumba de las Luciérnagas"
"Grave of the Fireflies" Director: Isao Takahata



El joven Seita y su pequeña hermana Setsuko son hijos de un oficial de la marina japonesa. Durante la Segunda Guerra Mundial, ambos viven con su madre, pero un día, en un bombardeo, ellos se retrasan y no consiguen llegar al bunker donde ella los espera.


"Hedwig y la Pulgada enojada"
"Hedwig and the Angry inch" Director: John Cameron Mitchell


Hedwig está enojado. O mejor dicho, está bastante cabreado y no es para menos, pues no sólo es un cantante de rock internacionalmente ignorado, sino que su ex-novio le dejó (y le robó sus canciones, convirtiéndose él sí- en un éxito) y como si eso no fuera suficiente, la pulgada del título no es una de las mejores cosas que le han pasado en su vida...


"El experimento Filadelfia"
"Philadelphia Experiment" Director: Stewart Rafill


Un experimento militar secreto para evitar la detección por radar de los buques de guerra americanos sale mal, provocando que dos marines estadounidenses viajen al futuro.

Voten por la película que mas les interese ver.
Esta información y todas las imágenes fueron tomadas de varios sitios en internet.

domingo, 7 de febrero de 2010

Nuestro crítico opina:

“Las trillizas de Belleville”

César Antonio Sotelo

El pequeño Champion, huérfano de padre y madre, es educado amorosamente por su abuela, Madame Souza; es ella quien le regala su primer triciclo y cambia su vida. Con los años, el niño se convierte en un joven extraordinariamente dotado para el ciclismo. Con el apoyo de su increíble abuela y del perro Bruno, Champion alcanza su sueño, correr en el Tour de Francia. Pero misteriosamente, él y otros jóvenes ciclistas desaparecen. Es entonces que Madame Souza emprende la extraordinaria aventura para rescatar a su nieto, acompañado del fiel Bruno y con la ayuda de tres hermanas con las cuales se cruza en su búsqueda, un trío de cantantes de musc hall varias décadas atrás disfrutaron de fama, cuando eran conocidas como “Las tripletes de Belleville”.

Con un talento extraordinario, que le valió varias nominaciones a premios internacionales, incluyendo una candidatura al “Oscar” en el rubro de mejor cinta animada, el realizador francés Sylvain Chomet logra contar una historia que sorprende por su imaginación, su brillantez, su manejo coreográfico y sobre todo su banda sonora. Chomet transforma un cuento inverosímil en una sensible historia de amor de una abuela para su nieto, una parábola que nos explica que los sueños se alcanzan con tesón y trabajo arduo y mucha entrega y además una soterrada sátira sobre el deporte profesional, todo ello en una película animada de sorprendente calidad visual, que demuestra que el género de la animación va más allá de un mero entretenimiento para niños.

“Las trillizas de Belleville” (“Les triplettes de Belleville”, Francia, Bélgica, Canada y Reino Unido, 2003)

Dirigida por Sylvain Chomet.

viernes, 5 de febrero de 2010

Pelicula II "Les Triplettes de Belleville"

Titulo en Español: "Las Trillizas de Belleville"
Director: Sylvain Chomet
Protagonistas: Jean-Claude Donda, Michel Robin, Monica Viegas
Guion: Sylvain Chomet
Productores: Paul Cardieux, Didier Brunner
Año: 2003
Pais: Francia


Sinopsis:
Champion es un chico solitario que fue adoptado por su abuela, Madame Souza. Ésta notó que él únicamente estaba feliz cuando montaba su bicicleta por lo que lo sometió a un riguroso entrenamiento. Con el pasar de los años el muchacho es todo un campeón y está listo para participar en el Tour de Francia. Durante la competencia dos misteriosos hombres lo raptan, y Madame Souza acompañada de su perro Bruno salen a rescatarlo. Así llegan a Belleville donde se encuentran con las famosas Trillizas de Belleville quienes le ayudan. Gracias al olfato de Bruno consiguen el rastro de Champion, pero la gran pregunta es si serán capaces de vencer a la mafia francesa.


Esta informacion fue tomada de otro sitio en Internet.

jueves, 4 de febrero de 2010

Cambios de Horario

Compañeros les pido una disculpa por todos los cambios de horario. Ha sido sumamente difícil llegar a un acuerdo con las personas de extensión y difusión, así que de nuevo se cambia el horario y espero esta sea la ultima vez.

El horario del club será entonces todos los miércoles de 17:00 a 19:00 en el mismo lugar.

No falten, ya se proyecto la primer película y fue excepcional.

les deseo un excelente día nahuales.

domingo, 31 de enero de 2010

Nuestro crítico opina:

César Antonio Sotelo

Con una filmografía que incluye títulos icónicos del cine moderno como Carrie (1976) cinta que lo catapultó a la fama, Scarface (1983) y The Untouchables (1987), Brian de Palma es uno de los realizadores más conocidos y por lo mismo, sus proyectos siempre son esperados con ansia por los cinéfilos, aunque en ocasiones nos hayan decepcionados. Pero no cabe duda que aún sus cintas más comerciales o sus fracasos en taquilla, conservan siempre su toque maestro.

Sin lugar a dudas, la cinta que posicionó a de Palma como una figura destacada en el arte cinematográfico fue Phantom of the Paradise (1974) una excelente adaptación de la romántica historia del músico desfigurado que se esconde bajo una máscara y se convierte en un terrorífico monstruo que se apodera del teatro de la opera de París. En esta versión, el mundo operístico se cambia por la escena del rock setentero y el hombre atormentado es un joven escritor (William Finley) que es raptado y hecho prisionero por un codicioso empresario del espectáculo rockero.

Con los años la película se ha convertido en un clásico del cine de terror, pero sus valores van mucho más allá del género que representa. Ante todo, una partitura musical inolvidable, escrita por Paul Williams, quien además interpreta al empresario. La música es más que el fondo de la historia y se convierte en protagonista de una acción que no por conocida deja de apasionar. Además, la riqueza visual, la soterrada crítica a la sociedad de su tiempo y la creación de personajes inolvidables hacen de esta cinta un tesoro que todo aquel que disfrute del cine debe conocer.

31 de enero de 2010.

viernes, 29 de enero de 2010

Pelicula I "Phantom of the Paradise"


Titulo en Español: El fantasma del Paraiso
Dirección: Brian De Palma
Producción: Edward R. Pressma
Guión: Brian De Palma
Música: Paul Williams
año: 1974

Reparto:
Paul Williams
William Finley
Jessica Harper
George Memmoli
Gerrit Graham

Sinopsis:
Inspirándose en los mitos de Fausto y El Fantasma de la Ópera, El Fantasma del Paraíso cuenta la historia de Winslow Leach (William Finley), un compositor cuya obra es robada por Swan (Paul Williams), un poderoso magnate de la música que planea inaugurar con dicha obra su local El Paraíso. Winslow, a quien las maquinaciones de Swan han terminado metiendo en la cárcel, escapa; sin embargo, su rostro queda desfigurado en un accidente. Clamando venganza, se cuela en El Paraíso, con la firme intención de sabotear la producción de Swan.

Esta Informacion fue tomada de otro sitio de internet.

CLUB DE CINE NAHUAL

Bienvenidos sean todos a este blog.

Este es el club de cine de la Facultad de Ingeniería de la Universidad Autónoma de Chihuahua.

En este club presentamos películas de tipo independiente (de Arte), todos los miércoles nos reuniremos de 18:00 a 20:00 en el auditorio Manuel Aguilera Baca dentro del edificio Administrativo de la facultad de Ingeniería y Ciencias Químicas.

Cualquier duda que tengan pueden contactar se conmigo (Marcel Andrea Rosales Pérez Rodríguez 207099) a esta dirección de correo electrónico:

club.cine.nahual@hotmail.com

A nombre de todo el club les deseo un excelente día.